電影書寫札記－羅伯‧布列松

＊導演。不在於指導別人，而在於引導自己。

＊我的影片首先在我腦海誕生，死於紙上。
　我所用的活人和實物使它復活，但這些人和物在膠片上被殺掉。
　不過，當他們排列成某種次序，放映到銀幕上，變重現生機，如花朵放於水中。

＊真假混合時，真突顯出假，假卻妨礙我們去相信真。
　一個演員在一艘被真的風雨拍打著的真船的甲板上，假裝害怕沉船，
　我們既不會相信那演員，也不相信那艘船和那場風雨。

＊一個影像沒有絕對價值。
　影像聲音的價值和能力只取決於你衛他們派定的用場。

＊我的判斷逃往哪兒去了，竟把明眼所見的錯加譴責？

＊模特兒。全身是臉。

＊經歷過一種藝術，並帶著它的印記，是再不能進入另一種藝術的。

＊兩種藝術結合而馳的手段不可能有力地表現甚麼，要麼全是一種，要麼全是另一種。

＊一個小題材能使你藉機做出多重而深奧的組合。
　避開太廣或太冷僻的題材，因你迷失方向時期終沒有甚麼來提醒你。
　要不然只從這些題材上選取那些有可能與你生命混融，且屬於你經驗範圍的東西。

＊照明。事物更可見，不是靠更多光線，而是靠我注視的新角度。

＊不要在你為自己制定的手段以外想及你的影片。

＊聲音缺乏現實，不對嘴型。與心肺節奏相反。配錯了嘴巴。

＊舊的事物，若你把它抽離開習慣圍繞它的一切，也會變新。

＊有時一部影片嫆於單調，他的紊亂無序反騙倒我們，給我們錯覺，以為它井然有序。
　但這是一種負面而貧瘠的秩序。

＊你的影片得像你閉目所見的樣子。你得能夠隨時看見並聽懂你整套影片。

＊要是眼睛被完全征服，就甚麼或幾乎也不要給耳朵。
　人不能全是眼睛，又同時全是耳朵。

＊一個聲音能取代一個影像時，變刪除那影像或抵銷其作用。
　耳朵更走向內，眼睛更走向外。

＊避免那些非得假裝出來，而又人人相似的感情極點，憤怒，驚恐等。

＊你的影片將具有人們在一座城市、一片郊野、一間房子裡所找到的美或哀愁，
　而非在一座城市、一片郊野、一間房子的照片上所找到的美或哀愁。

＊今天，我不是到場觀看影像和聲音的放映，而是目睹他們在彼此身上，
　起瞬間而可見的作用，與及他們的轉化。膠片著了魔。

＊呈現那沒有你，也許永不會見到的。

＊真無法模仿，假無法轉化。

金馬５１

湯唯：印象最深之一是全劇最後一場戲，那場戲是我沒有經歷過的一種真正的生與死。
　　　這個我相信沒有任何人說可以體會過了再回來表演，所以這一定是最難的。

湯唯：其實蕭紅生活中有很多的迷，到現在也無法解開，但因為她是個真實的人物，
　　　所以無論我怎麼演，我都不可能是那個真的蕭紅，所以我只是把導演心目中的、
　　　編劇心目中的蕭紅在我自己的算是一度、二度、三度創作出來。

刁亦男：在我０５年寫第一稿的時候，是一個相對文藝的、比較藝術的、
　　　　比較自我的電影。後來因為在不斷的修改過程當中，似乎你不是在修改劇本了，
　　　　而是這個劇本也在帶領你往前走。

刁亦男：其實每個人都很孤獨，而且在人越多的時候越孤獨。
　　　　那麼多人擠在一起，但你覺得跟他們一點關係也沒有。

刁亦男：現在回想起來，很多美好的東西和記憶，包括那些非常棒的影像，
　　　　都是在這種寒冷的艱苦條件下獲得的，而且越是這樣艱苦，所獲得的回憶越美好。

王小帥：在中文裡面的＜闖入者＞，我覺得也有多重的含意。
　　　　老太太的一生實際上她以愛的名義去老闖入別人的生活，所以闖入本身，
　　　　有精神上和物理上的雙重含意。

婁燁：我認為改編作品是兩個作者的對話。電影作者對小說的取捨，對小說的修改，
　　　實際上是電影作者的一個態度，這個態度是建立在小說作者態度的基礎上的。

鞏俐：她（角色）是一個百分之八十的時間是失憶症的，她不是神經有問題，
　　　它也不是一個癡呆，她是失憶，但跟平常人其實是一樣的，就是一個表演的分寸。
　　　這個分寸如果演得過了，或是演得不夠了，這個角色就不可以成立。
　　　這個角色的把握就在一個細微的分寸裡面。

你瘋了：不正常很正常，「正常人」哪裡出問題？

＊人真的能以開玩笑的方式談論精神病患嗎？
　我認為可以，因為幽默讓人事物得以用充滿愛意的方式進入生活。

＊如果有人認為，在歡慶之時我們只能已經歡的嚴肅表情談論那些"可憐的精神病患"，
　便是將這些人排除在外，讓他們成為裝模作樣的社交情緒裡頭的某個物件罷了。

＊但基本上我們尤其只能以玩笑的語氣談論"正常人"，因為平心而論，那些正常到接近
　病態的人(正常病患)，多半都相當滑稽。

＊酒精義賴的診斷跟飲酒量、肝指數或其它可測量的數值沒有多大關係。
　酒精依賴者多半會失去對成癮物質的自主性，並因受迫性的持續攝取而會掉自己的人生。
　因此，除了成癮壓力、失去對成癮物質的控制，以及介斷症狀是決定酒精依賴的指標，
　酒精成長也應該被納入考量。

＊療法創始大師 史提夫狄世沙 補充說：解決的辦法和問題本身毫無關係。
　此外他也同意應將大部分的注意力放在病患被隱藏或被遺忘的能力上。
　只有當病患意識到自己的能力，它才可能再度發揮功用，而這就足以讓
　我們找到好的解決辦法了。

＊相較之下，正常人不需要被重新檢視，因為他們武裝的過度嚴密或過著無聊的舒適生活，
　所以沒有機會挑戰極限。正常也可能意味著擁有悲劇性的命運，為了報復而發動戰爭、
　搶劫、謀殺或者詐欺，好為生活增添刺激感，否則便沒有機會體驗這樣的生活，有時候，
　他們也只是裝瘋而已。奧黛麗赫本在<第凡內早餐>裡說：如果能一直被當成瘋子，是件
　相當方便的事。

＊希特勒布景沒有病，還正常得很，他正常到擁有超凡的本領，能恰到好處地迎合一般人，
　說出他們想聽的話，還能說到別人的心坎裡去。尤阿辛費斯特 在他的經典著作<希特勒
　傳記>中談到，要想定義一個人是否為歷史上的重要人物，端看它是否能總結一個時代的
　想法和感受。而他得出以下驚人的結論：希特勒這號人物絕對不可能被否定，因為當時
　社會上的確擁有粗暴溝通的需求，而她受人歡迎的辭令也讓他想有成功，人們擁戴他、
　被他所利用，而後延至整個國家，讓全世界捲入戰爭。

　一個精神病患就猛種程度而言，不可能擁有超過三十年的精力，從是如此耗費心神的事。
　希特勒並沒有生病，反而很正常，而這正是這些人可怕的地方。戰爭永遠不會由精神病患
　所發起，因為這需要長時間的專心一致，如果希特勒患有精神病，便不可能犯下罪行。

＊阿茲海默症患者以此方式提醒所有正常人，生命中真正重要的事物為何。
　正常人以密密麻麻的行事曆，匆忙過著自己無法重來的人生，忘記當下，
　因為他們幻想生命只有已經歷的過去，和即將到來的未來。然而遺忘過去
　和不計畫未來的失智者卻提醒我了我們，生命其實只存在於當下。

＊閒暇對古希臘人來說，代表生命的高峰。過去曾經有段時間，人們毫無目標卻因此及
　有意義地活著。不為任何短期目標而與人進行有意義的談話，是緊繃且將時間是為金
　錢的正常人幾乎無法做到的事情。所以基本上，當下所有精力的生命時間相當無價，
　因為他無法重來。

＊世界上不只有正常無比的瘋子，還有極端的正常人。
　有種人無聊到你即使在火車上和他面對面做了幾個小時，也依然對她毫無印象。
　這些社會上灰色老鼠的座右銘是：千萬別引人注目！他們在學校的成績中上，看起來像
　書呆子，但不會出色到足以讓同學感受到威脅。青少年時及他們會偷偷在老師的座位上
　黏口香糖，卻不告訴任何人，好讓自己不要被逮到。

　他們在當地的洗衣店找到自己生命的另一半，因為保持清潔比甚麼都還重要，他們將成
　為財務管理部門的會計，明明不需要卻仍帶上袖套，只為了不引人注意。他們的服裝總
　是依循那些時髦男是的規則：當事後沒有人想起他穿了甚麼，就代表他的衣著很得體。
　就連想法也隨時緊跟潮流，帶有一點批判性，但不會過多。

　他們會不引人注目地死於心臟病，就像他們多數的朋友一樣。而墓碑上寫著：他生前活
　得平淡無奇，死去則因該事乃人之常情。這讓他們連死都合乎平庸。這些人絕對不會有
　機會被送進精神病院，他們在任何精神測驗中都會被認為完全正常。從表面看來，我們
　不總是能夠確定他們是否還活著，如果是的話，怎麼活的？

＊大家會語帶幽默地指稱那些極度正常到病態程度的人為正常病患，至少他們為周遭的人
　帶來困擾。不過僅僅是些玩笑話，便可能暗藏危機，因為幽默對固執的正常病患來說，
　是一樣極為陌生的挑戰。

　他們難以放鬆，也不夠率性。他們偶俺會做在喜劇秀的現場，跟著所有的人大笑。他們
　不需要了解笑點，大夥兒意見一致的氣氛足以使他們感到自在，即使他們離開現場之後
　的生活仍舊一如往常嚴肅。對這些人來說，重要的事一切都得"正確"，而那些從不違規
　停車的人，基本上不太會有興致高昂的時候。"愚蠢"對他們來說，是一句災難性的髒話。

＊當教會最近在考慮如何拉近人與人之間的距離時，雇用了幾位聰明的社會科學家。
　這些人如預期般地提出社會學家早已確知的事:所謂的 "統一的人類" 根本不存在。
　他們發覺世上存在所謂的 "生活圈" ，它們彼此之間天差地遠，而現代人對正常的
　需求，正貪得無厭的需求正在其中興風作浪。

＊"鄙視他人"是這些愚蠢的正常生活圈得以團結一致的主要原因。每個人屬於哪個
　生活圈，大致上能從她對其他生活圈的厭惡上清楚地看出來。就他們狹隘的眼光
　而言，自己是最正常的典範。

＊人們常說，天才與瘋子之間只有一線之隔，不過很難得地這次他們說錯了。
　表現傑出的人雖然不正常，但離發瘋還差得遠，相反的，為了成就大事，他們的
　腦袋必須相當清楚才行。雖然瘋子偶爾也能創作出精彩的作品，但通常是在病症
　不嚴重的情況下。

活著，就是創造自己的故事 小川洋子+河合隼雄

河合：所以，數學家必須具備美感，我這個人就是欠缺美感。
　　　不，我不騙你，我真的是因為這樣而放棄數學。
　　　數學被稱為科學的女王，我雖然有原對女王驚鴻一瞥，
　　　但很快就發現自己力有未逮，所以轉而投入糟糠之妻的
　　　臨床心理學的懷抱...
小川：數學果然像女王，有一種高傲的感覺。
河合：只有特別具才華的人，才有資格和女王打交道。


河合：通常助人者都很強悍。
小川：他們這麼做往往是出於使命感。
河合：但受助者往往反而受不了，只有受過專業訓練的人，才能在這種時候和
　　　對方保持相同的力量，從是我們這種工作，無論任何人來到我們面前，
　　　我們都得配合對方的強度。


小川：只要在日常生活中意識到＂你會死、我也會死＂就會相互尊重，
　　　全盤接受對方，包括對方的缺點。
河合：從這個觀點看問題，八十分鐘也像八十年。
小川：於是，就實現了能感受到永恆幸福時刻。
河合：那一刻就成了永恆。


小川：如果對"個體"過度執著，就會走入死胡同。
河合：沒錯。"個體"其實無限寬廣，但人類往往只在自己所知的範圍內對"個體"執著。
　　　因為我是這樣的人，所以要這麼做，所以想要擁有那樣東西。
　　　"個體"其實沒有那麼單純，如果只是以此為基礎，在有限的範圍內進行合理的
　　　思考，不可能會有好結果，因為這根本就搞錯了前提。
小川：現代人往往沒發現自己不過是巨大潮流中的一小部分。
河合：在大潮流裡中思考"個體"，是認識"個體"時很重要的態度。


小川：您的工作必須保守秘密，很辛苦吧。
河合：簡單地說，聽到病患對我說"我殺人了"，一定無法承受，也會很痛苦。
　　　如果能向別人訴說，心情就會變得很輕鬆。上了年紀之後，就承受得起這些事。
　　　這一陣子，我經常說"我已經地球化"了。
小川：是變成接地線的意思嗎？
河合：嗯，最後就交給地球處理吧。
小川：就是"死不過爾爾"的世界。
河合：是啊是啊，一但地球化了，無論聽到任何話都沒問題，而且，我轉身就忘了。


河合：當對方說"我沒辦法去上學"時，如果回答"其實你辦得到"，
　　　就大表我沒有接受對方因為沒去學校而產生的悲傷，而想掩飾。
　　　只要說一句"是嗎？"就可以和對方一起難過，但千萬不能失去希望。
　　　只要不失去希望，緊緊陪伴在旁，就很完美了。但要做到這一點真的談何容易。
小川：日常生活中，常會有想鼓勵別人，卻完全沒有鼓勵到的情形。
　　　有時候甚至半途而廢。
河合：這就是斷絕關係。用鼓勵的話斷絕關係最帥氣，說"加油囉"，其實就是在說"再見"。
小川：其實是在說"我先走一步"。
河合：沒錯，所以我們在和病患道別時，不會說"加油"，
　　　而是用"你帶來的行李我會負責保管"的態度道別。

蔡柏璋「毀滅馬克白──莎士比亞心理戰」

莎士比亞的魅力：

１.人性慾望的描述／不同角度的切入與處理
　（情節線不是那麼難想像。拿故事的雛形用自己的角度去詮釋）
　（例：馬可白V.S三個女巫。算命的弔詭之處，倘若準，不會跟著執行?）
　（不好的作品會讓腳色呈現非黑即白，馬可白因為貪心而去殺掉國王）
　（但莎士比亞的設定是在：角色到底要不要一步步陷入女巫的陷阱／慾望誘惑）
　（讓馬可白作品不只是描述一個人的野心，而是形容人與自己的慾望奮戰）

２.對於人的形容、譬喻
　（例：馬可白夫人接到丈夫的信描述關於女巫的預言，她說：注視著人類惡面的魔鬼們！
　　　　解除我女性的柔弱，用最兇惡的殘忍字頂自踵貫注在我的全身，凝結我的血液，
　　　　不要讓憐憫鑽進我的心頭，不要讓天性中的惻隱搖動我很毒的決意。）


＊英國莎劇名導迪克蘭．唐納倫：劇場裡，我們用一個謊言來說一個真實。

３.好的作品會留下適切的空白空間，讓後來詮釋的人有更大的想像力。
　（莎士比亞的作品在全世界各處都在搬演）

＊勝利從來就不是事實，而是人的一種決定。

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＊從來沒有一件事情是相表面看起來那麼簡單的。
　例如聲音訓練，不是說今天你學會如何使用不同聲音的音高，就等於會聲音表演，
　它跟 懂得怎麼生活、怎麼做人、怎麼應對進退...是息息相關的。

＊如果你不能改變你對別人的態度，以及換一種思維去生活的話，聲音是不會改變的。
　從來沒有一種東西可以讓人"靈肉分離"，就像一個鬱鬱寡歡的人、充滿仇恨的人、
　充滿壓抑、充滿心魔的人，他們唱出來的聲音就是不一樣。

＊這個社會是顛倒的，戲劇教大家的東西，其實是大家原本就會的。
　身為一個人、身為一隻動物，出生的時候你甚麼都會、甚麼都很自然，會呼吸、
　會放鬆、直覺式的表達想要，但長大後因為社會的規範，你就把原本會的東西一個個
　砍掉，然後開始想念小時後的樣子，於是回來上課(表演課)。

＊英國老師：各位同學，你們不要覺得自己沒有聲音、講話很小聲、覺得自己沒有
　　　　　　說話的能力或權利，你們每個人都有，為什麼？你們重新去思考一下，
　　　　　　當還是嬰兒的時候，想像一下，妳們一定都有在交通工具上，被嬰兒
　　　　　　吵到想殺掉他們的經驗，你們就會知道他們可以多吵，知道那種震撼，
　　　　　　可是那股能量是從那麼小隻的動物身體裡傳出來的，而你們每個人，
　　　　　　曾經都是那隻動物。那股能量一定還在你的身上，只是你忘記了，
　　　　　　因為那是與生俱來的、搶不走的，只是忘記了。

＊一個有特色的人，其實只要聽聲音就知道是他了。

＊藝術要引領大家的，就是每個人都是獨特的個體，而要如何才能引發出來，
　無論是透過戲劇的課程、藝文的賞析、來劇場看戲，你都可以不斷透過外界的刺激，
　再多認識自己一點點。唯有多認識自己一點，才能理解自己的獨特性在哪裡，
　這也是一個循環。

＊雖然媒體常愛說，某人放棄原本的工作去做藝術類工作，但其實做藝術相關工作者，
　從來都沒有比較可憐、或比較高尚，只是各司其職，只是個人做自己喜歡的事情。

＊台灣社會太過立竿見影、太過重視結果（速成心態），這會造成很大的傷害。
　在莫斯科上雜技課時，老師要求非常嚴格，因為你不照他的步驟就有可能受傷，
　特別是兩個人，其中一人要護著別人時，老師會大罵，因為會牽扯到另一人的安全，
　但是，老師從沒有因為你達不到動作標準而開罵，因為重視的是過程。
　
＊不要急，不用急著要答案，然後畫地自限。

＊一個藝術創作者，衡量自己的表準要以五年為一個單位。

＊身為人的動物性，我們或多或少有在暗巷裡行走的經驗，假設你一個人走暗巷，
　有另一個人跟蹤你或走在後面，你一定會知道的，不用回頭看就會知道，如果更
　敏感的話，又會知道跟隨者是男的或是女的。事實上我們就是動物，生下來就是
　動物。（關於回歸原始）

＊家裡有養動物的人，或者家裡有嬰兒的，去好好觀察他們的呼吸，其腹部會從徹底放鬆
　的起伏，因為他們不會覺得有小腹是羞恥的事情，但人不可能會沒有小腹，這是構造，
　但有多少人早已無形中讓自己在不使小腹起伏的狀態下呼吸？（關於回歸原始）

＊會有很多廢話的人(羨慕或忌妒他人)，其實是不清楚自己最想要的是甚麼，回頭來說，
　很多事情最重要的就是做決定的過程，做決定很難，所以才要培養自我訓練的能力，
　因為沒有自我思考的能力，是不可能自己做決定的，因為會太容易擺盪、太容易被別
　人影響，別人叫你做甚麼就做甚麼，到最後這決定錯了又怪別人。

健康的管理界線（一） 周巽光牧師

林前１３：１３
如今常存的有信，有望，有愛這三樣，其中最大的是愛。


你要選擇基督信想當中，最熱門的科系：信心、盼望、愛。
＊信心使我們與神的能力連結，使我們可以完成神的工作。
　（我們如何操練信心，就表示我們可以運用神的大能到何種程度）
　（福音本是神的大能，其不只是神的信息，還是透過信心才能彰顯出來）
＊盼望是喜樂的期待美好的事情發生。
　（盼望是信心成長的地方，來自於相信這位完全良善的天父＋其應許）
　（沒有盼望，就無法活出我們生命最大的潛能）
＊愛最大
　（沒有愛，我們就只會感覺到絕望）
　（沒有愛，就沒有運用信心的品格、就會只看見律法而沒有恩典）

林前１４：１　你們要追求愛　（讓愛成為你最大的目標）

神給的大戒命：全新的愛神、熱切的愛人
但是，人是不完美的，很多時候很難愛下去。
其實，很多人愛不下去的原因是缺乏設定健康的界線。


關於健康界線：
１.不是每個人都可以與你在關係上有一樣的距離。
　（區分關係上的距離層次，是我們的責任）
　（無法區分關係時：別人會對我們有錯誤期待、我們會對別人有錯誤期待）
　（例：耶穌最看重最親密的關係1.天父 2.十二門徒之三人之約翰）

２.了解親密關係的層次圖，並界定好我的人際關係。　
　＊最中間最內圈、生命中心：耶穌->只容得下一人
　＊第二圈：最親密、與你情感連結最深的人->只容得下一人
　＊第三圈：可能是孩子、孫子、至親好友
　＊第四圈：小組員、好朋友、好同學
　＊第五圈：見過面、打過招呼的人
　＊第六圈：處在同環境但不認識者、基督徒）
　＊第七圈：台灣人
　＊第八圈：全世界的人
　（必須要管理不同親密關係的優先次序）

３.當我借定好我與他人關係中的界線層次，我就知道我該如何適當的回應。
　（越內圈，就會／應該得到我越多的回應與幫助）
　（對於越外圈的人，不必因為沒有滿足對方的要求而感到內疚）
　（Danny Silk:我設立界線的目的，並不是要冒犯你，也不是想討好你，
　　　　　　　只是要幫助自己能管理好我的優先次序。）

４.了解你生命中的關係和設定好界線只是第一步，難的是在執行。
　（尤其當人向你要得更多時）
　（當你對某件事說Yes時，就表示同時對其他事情說No）
　（拒絕人在江湖身不由己、拒絕被人控制、拒絕被仇敵控告沒愛心）

５.耶穌是我們設定健康界線的榜樣
　（耶穌並非是個疲憊不堪、有求必應、受人擺布者）
　（路八：使睚魯的女兒復活。耶穌接受醫治她，等於拒絕其它有需要的人）
　（你生命中的呼召，會定義你的生命）
　（生命的呼召是甚麼，是我們有沒有將與神的關係擺在第一位）
　（如果我們的生命中心不是神，沒有"神要我做甚麼我就做、要我說甚麼我就說"
　　的決心，再大的恩賜才幹能力都會害了我們，因為生活會一團亂）
　（神不是首位，我們就沒有能力維持並設立健康的界線）
　（每一個神放在我們生命中的人，都會讓我們有足夠的愛去愛）

＊每個正確的選擇都是大有能力的，每一次當我們走神預備的對的優先次序、
　每次當我們對生命中最重要的呼召說Yes、對神說Yes時，順服會強化與神的關係。

金馬影展－鬥志零分女拙兵

在台北看得金馬影展電影第二部。

衝著以色列女兵以及搞笑的題材去觀賞，況且覺得這部電影應該上不了台灣的電影院，更別說是網路資源，所以，想看只有趁現在。

一開始最不習慣的就是正常看到字幕的位置(正下方)，竟然是英文字幕，而中文字幕卻是顯示在畫面右邊。不過，人類的適應能力真強悍，不久就適應了。

電影本身，它算是連貫的故事，但又特別分成不同的章節(小主題)，
故事中最主要的是兩個女主角，一個是愛哭鬼達菲，一個是毫無幹勁柔哈，
她們在文書處理部的工作以及生活。


以下為故事流水帳。

第一章
描述達菲拼了命的想換單位(離開現在所在的沙漠)，她把冒充軍人的女孩當作是來接替自己的新生，原因只在於長期以來，她不斷的越級寫信表明想要調換單位的請求，殊不知該女孩是為了找男友而來，但因為被甩而在軍中宿舍自殺。達菲發現自己的陳情信都被好友柔哈擋下來，因為柔哈不希望她離開，她生柔哈的氣，後來，柔哈女誤會達菲故意去跟自己喜歡的人親近，兩人便絕交。達菲找到調換單位的方法:成為軍官，於是她主動代替主管承認，沒有發現自殺女是冒牌者之事是她的責任，主管也因此推薦她去接受軍官的訓練。

第二章
柔哈受到其他女兵的刺激，積極的想要脫離處女行列，向一位點名者詢問是否有女友，卻被告知:我有男朋友，(回應第一章開頭，重要人士們聚集在會議室討論時，提到營裡同性戀很多。)在被罰站衛兵時，邂逅找餐廳而誤闖的戰鬥隊男士，順利邀請其隔天共進晚餐。她開心的回宿舍，卻把上舖床睡壞掉，吵鬧的結果，俄羅斯女願意讓她睡自己的床，而自己則去睡第一章中冒牌女自殺的下舖 。(俄羅斯女也是嘲笑者之一)半夜，俄羅斯女竟看見自殺女跑來跟自己睡。隔天，主管叫大家加班，俄羅斯女像被鬼附身一樣怪怪的，到了晚餐時間，柔哈為了去跟昨天的男士約會，假借要帶俄羅斯女去保健室，俄羅斯女卻硬跟著柔哈女去約會，中間其他同事來打攪，是得約會不順利，柔哈失落同時，竟發現男的正在等著自己。兩人準備發生關係，但跟柔哈想像得不一樣，男的既粗魯又猴急，正當她想拒絕卻無效時，俄羅斯女對兩人開槍，並讓男的離開。後來在主管直問時，俄羅斯女表全不知，這讓柔哈想到，剛才幫助自己的，其實是自殺女的靈魂。柔哈被處罰要將大家熬夜整裡的檔案歸回原處並清理乾淨，於是她將所有資料攪碎塞爆主管的辦公室。

第三章
達菲在軍官訓練中很不順利，上課打瞌睡，體能訓練時忍不住放空，她撐不下去時，打電話給柔哈，卻得知她因文件事件被關進監獄三個月。終於終於，她受訓結束等待分配地點，原以為可以去夢寐以求的地方，卻得知自己被分為原本的單位。(因為元單位的女主管本等著升遷，但連續兩件事情，沒發現民眾混入+文件被下屬銷毀，她沒辦法順裡升遷，於是便退休。)(她退休前，為了彌補之前文本被銷毀的過失，找了某男工程師將文本電子化。)達菲到原本的單位，但現在她的身分是上司，柔哈刻意的跟她做對，柔哈甚至將達菲以前寫的陳情書貼滿牆壁給別人嘲笑，愛哭女氣得要將兩個人以前玩"踩地雷"遊戲的輝煌紀錄消除，於是兩人大打出手，用釘槍互相攻擊，達菲在過程中誤刪掉了網路上重要擋案，工程師大怒，說那是花了他三個月的時間才完成的東西。達菲跟柔哈被關在個小房間，兩人和好關係，柔哈替達菲扛下誤刪檔案的罪責。柔哈後來發現，達菲什麼都刪，就是沒有刪掉兩個人打的"踩地雷"檔案，很感動，卻不再玩踩地雷而改玩接龍，玩著玩著，她被診斷有問題，而被扛進保健室，然後發現隔壁床就是工程師，兩個人於是湊成了暫時互相慰藉的關係。

最後，達菲被上面的說自己不適合在太重要的機構擔任職務，而被傳調，新職務地點便是她夢寐以求的地方。至於柔哈，她離開了軍旅生活，在片子一開始，她達菲一起搭乘公車往軍營的站牌，她等車上的兵下車後，獨自乘上空無一人的公車上，望著座位。

本來以看爽片的期待去觀賞，結束倒沒有爽片的實感。
沒有想像中好笑，但比想像中有內容些 (到底是想像成怎樣啦)，
個人的分類，會坐落在"精緻版六人行"的感覺，特殊的環境、簡單狀況劇，
不複雜的劇情，不難理解的人物，但故事安排中有許多小巧思。

金馬影展－青春勿語 (韓恭珠/韓公主)

故事大綱：
青春是悠揚如歌的行板，十七歲少女恭珠的人生卻因一場暴力事件驟然斷弦，父親落魄潦倒，母親改嫁失聯，孤立無援的她在校 方安排下避走異鄉。人前的她神秘孤僻，總是沉默噤聲，直到合唱團的同學們發現恭珠潛藏的歌唱才華，才使她逐漸卸下心防重拾音樂夢，殊不知這甜美夢幻的嗓音 下，竟掩藏了一個滿是傷痕的黑暗靈魂...

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看完會不舒服的作品。基本上胃都痛了。

深刻且真實，想出戲一下喘口氣都很難。

不過，因為些微好奇，稍微搜尋此作品簡介中所謂 "取材自真實社會事件"，
想看看那個"真實事件"到底怎麼回事，結果...

真實事件是於2004，在韓國發生的"密陽性暴力事件"。

在稍微瀏覽該事件的狀態後，畢竟<青春勿語>是"取材"於該是件，當然不可能完全一樣。
在<青春勿語>裡，劇情與背景設定，讓女主角更少了爭議。

真實悲劇的開端，是從一個14歲的女學生開始，她撥電話時按錯一個號碼，
被接電話者，一位住在密陽的高中生哄騙，並邀請女學生見個面。
於是，女同學帶著13歲的親妹妹，與16歲的表姐抵達密陽。

用馬後炮的說法，女同學不應該這麼做。
或許很吹毛求疵的，可以很勉強的說她們必須為後來的慘劇負責(雖然責任也太大了)，
而反觀<青春勿語>裡的韓恭珠，她某天回家，屋裡坐著朋友男友的朋友們 (後來的加害者)，
韓恭珠沒有選擇，她是完全被逼的。

從取材與修改的角度，女主角的背景設定改得真不錯。

另外，真實事件與<青春勿語>的糾結點也不同。
在真實事件的報導裡，沒有看到被害者的家庭與心理狀況，但事件的後續發展就夠崩潰了。

於蔚山南部警署進行調查時，被害者受到帶有極端偏見的辱罵與質問、
被害人資料被傳上網路流傳、面對壓力的被害者接受精神治療、被學校排擠、
父親與加害者家屬商量賠償金後同意庭下和解，受害者被要求簽屬同意書、
接受和解的加害者家屬對被害者冷嘲熱諷、賠償金被父親跟家屬們瓜分。

這些電影裡都有，但沒有把所有重點放在上面。
以故事來說，單單敘述事件本身，總不比著重於腳色身上來得好。

<青春勿語>裡，女主角試圖迎向未來。
她低調的在新學校生活、努力學游泳、享受在音樂裡(即使是偷偷的)、擁有音樂上的天賦、
無端冒出一個喜歡她對她很好的朋友、有個願意盡力幫她的老師。

拋出些希望，然後用力破壞，狠狠將角色推入深淵。

學校師長的不相信、適應老師媽媽的家、被親生母親拒絕推開、朋友不斷挑戰她的底線、
被施暴之事件(揮不掉的過去)、同樣被施暴而懷孕的朋友選擇自殺、相信父親卻被背叛、
被加害者的父母們追逐、慘劇發生前報警卻被擋下、朋友男友拿下藥的飲料給她、
新學校得知事件後的態度、離開老師媽媽家，沒被挽留，新丈夫追出去竟是要她簽文件、
老師因為事情變複雜，沒有積極幫助她的態度、得知真相的新學校朋友沒有接電話。

是不是死亡就能解決一切問題?正面積極點應該說：不能。但是活下來之後呢？

曾經看見一位匿名網友，在已經自我了結並將一書發佈在網路的少年說：
有勇氣去死，留下一堆爛攤子，怎麼沒有勇氣活下去呢？

真是可笑。
活下去，要比死亡需要的勇氣大得多了。

蘇富比偽畫大師

聽以前的同事推薦起這部片，正好在電影館11月的片單中，於是義不容辭。

除了音樂很好聽、影片剛開始時有心跳加速外，其他部分都有隔靴搔癢的感覺。

大概，我期待看到的是一位很厲害很強大的畫家的故事。
大概，我想要了解的是關於如何偽畫的過程，更詳盡，更坦白的資訊。
所以很輕易的，它讓我感到失望。

片中的元素，有貝特萊奇的作畫過程、貝特萊奇跟家人的家庭影像、
各界人士的訪問，譬如警察、拍賣相關人員、藝術品蒐藏者...等等。
 
因為創作偽畫，已經不能單純用"有沒有才華"來去說明，
它牽扯的是龐大的金額，以及所有相關人員的情緒狀態與道德操守。
即使貝特萊奇仿造的功夫實在了得，影片中對於他的稱讚也屬於少數，
根本是不能稱讚吧，稱讚了還得了，又冒出更多的偽畫師怎麼辦!?

貝特萊奇在片中，屢屢散發自信，還將偽造行為稱之為工作。
他花心力在畫作上，卻沒有情感。情感是留給家人的。他這麼說。

好啦，我承認對貝特萊奇有頗大的興趣，所以才會欲求不滿吧 (笑)

不怕我和世界不一樣－許芳宜的生命態度

許芳宜口述，林蔭庭採訪撰寫。

＊我們現在的努力，為的不是尋找觀眾，而是尋找舞台，繼續前進。
　我們尋找的不是掌聲，而是自我的肯定。

＊無論台上台下，我最常說的一句話就是：It's about attitude。
　台上因為對的態度而迷人，台下因為好的態度讓人迷，也就是＂學會尊重自己＂。

＊羅老師從來不會為了討學生喜歡而去迎合學生。
　當一個人非常有實力、非常知道自己是誰時，就不會隨便屈服於外在壓力，
　就可以非常自在。

＊我不怕被笑，我不怕失敗，我害怕的是，面對未來不再有夢想，面對自己失去希望。
　有句話說，在陽光下跳舞，妳會找到光。
　所以我也相信，在希望下成長，就有機會找到希望。

＊現在的自己學習喜歡孤獨，也要感謝孤獨。
　若不是孤獨，我的意志力或許不會如此堅強，若不是孤獨，
　生活周遭的挫折（反動力），不會成為我最大的動力。

＊一個舞者必須能夠消化吸收，有一個懂得思考的身體，一個學生只是聽話做動作而已。

＊一個好的表演者絕對是個好舞者，絕對不只是機械化地動手動腳，
　絕對懂得獨立思考，吸收了表相形式之後，可以做內在消化，
　之後再創作出一個更貼近自我、更具有生命力的作品，散發出一股吸引人的魅力。

＊當你累的時候，不妨抬頭看看天空，世界之大，天生我材必有用，
　唯有看不起自己、放棄自己的人，才是真正的輸家。

＊On the stage，I'm the boss！學習超越心理障礙，相信自己。

＊就表演藝術而言，質與量，要並行的確不容易。
　質，需要時間需要下功夫，量，需要時間需要累積。
　培養一個舞者，到好舞者，到優質表演者，甚至到藝術家，
　是無法＂速食＂，也很難＂速時＂的。

＊當觀眾看我在舞台上發瘋、幾乎完全失控時，我卻要非常清醒地看著觀眾看我的表情。
　我知道你在看我，但你不知道我在想甚麼。一個舞者若只是賣命地發瘋，
　最終帶給觀眾的不過是一頭霧水。

＊一個優秀的舞者不只是＂擁有＂超高技巧，上了舞台還必須具有
　＂給予和分享＂的能力及魅力。台上是，台下也是，那是藝術人心目中的一流。

＊瑪莎.葛蘭姆說：身體不會說謊。
　意即可以透過一個人的表演窺見他的人格與性格。
　舞如其人，如果台下的你就是小家子氣性格，在台上自然難有大將風範。